古装剧的春天,是否正在悄然回归?

回望国剧黄金年代,古装题材始终占据重要地位。《甄嬛传》的宫斗权谋、《长安十二时辰》的悬疑叙事、《庆余年》的古今碰撞,无一不是制作精良的标杆之作。然而近年来,市场上充斥着大量流水线生产的古偶剧,粗制滥造的服化道和空洞剧情让观众逐渐审美疲劳。
即便是杨洋主演的S+级项目《凡人修仙传》也反响平平,后续多部古装剧更是热度低迷
就在市场低迷之际,许凯与田曦薇主演的《子夜归》异军突起。该剧在腾讯视频上线后,单日热度突破23000,迅速登顶榜单。前四集紧凑的剧情节奏和层层悬念,让观众直呼停不下来。
该剧以盛唐为背景,讲述捉妖天师梅逐雨(许凯 饰)与国公府千金武祯(田曦薇 饰)联手对抗妖邪的故事。权谋与志怪交织,爱情与使命并存,两人从互相猜忌到并肩作战的情感转变尤为动人。
值得一提的是,《子夜归》的成功并非依赖流量,而是凭借三大核心竞争力:
1. 创新叙事手法
开篇采用手绘动画交代世界观,既避免冗长旁白,又充满艺术感。首场捉妖戏中,贵女武祯夜行捉妖的身份反转,瞬间勾起观众好奇心。
2. 极致美学呈现
斥巨资还原盛唐风貌,从服饰到布景都考究精细。妖市场景中灯火阑珊,小妖穿梭,东方奇幻韵味十足。符咒特效行云流水,毫无廉价感。
3. 张力十足的情感线
打破一见钟情套路,采用"双面身份+相爱相杀"设定。风流贵女与冷面天师的试探交锋,既甜蜜又虐心,CP感爆棚。
演员表现同样亮眼:
• 许凯成功转型,将天师的清冷与悸动演绎得层次分明
• 田曦薇突破"甜妹"形象,妖媚果决的眼神戏极具穿透力
• 保剑锋颠覆性出演"妻管严"皇帝,喜剧节奏精准
此外,孔雪儿、黄奕等实力派的加盟,更丰富了人物群像。
《子夜归》用诚意制作重新定义了古装玄幻剧标准,不仅满足视觉期待,更在情感表达上细腻动人
在古装剧整体低迷的当下,这部黑马之作或许预示着:古装剧的黄金时代,真的要回来了。
