继《生万物》之后,又一部年代题材剧《归队》悄然上线,瞬间点燃了观众的追剧热情!

胡军、李乃文、倪大红、林永健……一连串实力派演员的名字列出来,仿佛就已经为剧集品质盖了章。
果然,开播即高能。
主角一个眼神就能牵动人心,配角哪怕只出场几分钟,几句台词、一个皱眉、一次沉默,都让人物立得住、有血肉。
就连背景里的群众演员,走路的姿态、握枪的姿势,都透着一股子真实劲儿,弹幕清一色刷着“这才是正剧该有的质感”。
然而,随着剧情深入,一个突兀的存在逐渐浮出水面。
当所有人都沉浸在角色命运中时,她的表演却像一道刺眼的裂痕,硬生生撕开了沉浸感。
不禁让人发问:这样的表现,是如何出现在这部全员飙戏的作品中的?
《归队》的演员阵容,堪称教科书级别的“演技盛宴”。
没有铺天盖地的宣发,却靠着扎实的剧本和过硬的表演,在观众间口耳相传,热度一路走高。
多线叙事的手法、对“归队”这一主题的深刻挖掘,让整部剧既有历史厚重感,又不失情感张力。
有网友感慨:“如果这就是战争的真实模样,那我们今日的和平,真的来之不易。”
胡军饰演的排长老山东,是队伍的灵魂人物。
一场分饼的戏,他手指颤抖地掰开干粮,眼睛死死盯着,生怕掉下一粒渣——那种刻进骨子里的饥饿感,根本不像演的。
李乃文的二班长汤德远,则承载着更复杂的情感纠葛。
一场夜戏中,他蜷缩在角落,眼神游离,手指揪着衣角,内心挣扎几乎要从皮肤里溢出来。
一边是家书未回,一边是军令如山,那种撕裂感,被他演绎得入木三分。
陈靖可更是颠覆形象,黑牙、乱发、满脸风霜,完全看不出昔日偶像的影子。

作为神枪手,他扣动扳机的瞬间,干脆利落,杀伐果断,堪称全队最锋利的一把刀。
而蒋欣饰演的“大阔枝”,风情万种却内心坚韧,乱世中以柔克刚,演出了一个女人在绝境中的生存智慧。
全员拼尽全力,唯有一人,显得格格不入。
袁姗姗饰演的兰花儿,本应是剧中的亮点——抗联队伍中唯一的女性战士,身手不凡,情感深沉。
这个角色本有机会成为新一代“荧幕女英雄”,可惜,表演却成了最大短板。
她的面部状态过于精致,高鼻丰唇在风沙扑面的战场上显得异常违和。
一做情绪戏,表情便失控,五官错位,眼神空洞,观众看得不是心疼,而是出戏。
无论是面对母亲惨死的悲痛,还是号召土匪抗日的激昂,她的情绪几乎只停留在“瞪眼”和“咬唇”上。
台词更是机械背诵,缺乏节奏与情感起伏,与老戏骨们的对手戏中,瞬间被碾压。
最令人惋惜的,是她抱着婴儿过河牺牲的那场戏。
本该是全剧最催泪的高潮,她却因表情失控、五官扭曲,让观众的关注点从“英雄的壮烈”转移到“她的鼻子怎么又突出来了”。
努力是看得见的,但演技的短板,终究无法靠努力完全弥补。
回望袁姗姗的演艺路,早年因《宫锁心玉》崭露头角,虽作品不断,却始终未能真正“出圈”。
演戏模式固化,情感表达单一,综艺中屡次失言,公众形象逐渐受损。
曾经的“蛋花汤”名场面,至今仍是网友调侃的梗。
资源下滑后,她更需要一部代表作证明自己,可惜,《归队》没能成为她的转折点。
对于演员而言,每一次亮相都是重塑自我的机会。
希望袁姗姗能在未来的角色中沉下心来,打磨演技,真正走进人物内心,而不是浮于表面。
毕竟,观众期待的,永远是真实动人的表演,而非精致却空洞的面孔。
