2025年9月24日,北京——“只要打不死,那就打不散!”这句贯穿全剧的铿锵誓言,不仅是《归队》中抗联战士用血肉铸就的信念丰碑,更成为整部作品精神内核的真实写照。近日,由国家广播电视总局指导,中国电视艺术委员会与北京市广播电视局联合主办的电视剧《归队》创作研讨会在北京隆重举行,来自业界、学界及制作方的多位重量级嘉宾齐聚一堂,共同探讨这部现象级抗战剧的艺术成就与时代价值。
作为国家广电总局重点扶持项目、“北京大视听”战略下的标杆之作,《归队》首次全景式呈现了东北抗日联军十四年浴血奋战的壮阔史诗。该剧以厚重的历史质感、细腻的人物刻画和极具沉浸感的影像语言,填补了国产影视在这一题材领域的叙事空白。专家们一致认为,作品不仅精准传递了尊重历史、铭记英烈的正确史观,更通过真实可感的情感张力与精良考究的制作水准,唤醒了观众对民族记忆的深层共鸣,堪称新时代主旋律创作的一次重大突破。
为了还原那段冰天雪地中不屈抗争的岁月,剧组深入辽宁、吉林等地的原始林区实地取景,零下三十度的极寒环境让每一场戏都浸透着真实的生命重量。这种对历史现场的执着还原,也换来了市场与口碑的双重认可。据央视索福瑞统计,《归队》播出期间平均收视率达1.04,收视份额高达5.59%,稳居全国上星频道同时段榜首;中国视听大数据则显示其平均收视率峰值达2.01,连续多日领跑榜单。全网话题阅读量突破36亿,豆瓣评分定格在7.9分,创下近五年国产战争剧最高评分纪录,累计触达观众规模超7.8亿人次。
编剧高满堂在会上坦言,创作《归队》是他四十余年编剧生涯中最沉重也最敬畏的一次书写。“四年多来,我的心一直悬着,生怕笔下未能真正触及那些沉默山林中的灵魂。”他表示,真正的创作必须扎根土地、行走万里,唯有如此,才能让虚构的故事承载真实的情感重量。“想象力不是凭空而来,它源于对生活的深刻体察与追踪。”
导演臧溪川动情地指出,《归队》中的“归队”,既是身体的集结,更是信仰的回归。剧中演员摒弃浮夸技巧,以近乎本能的方式融入角色命运,使表演呈现出一种粗粝而深沉的力量。那句反复回响的台词“只要打不死,那就打不散”,早已超越剧情本身,成为整个创作团队的精神图腾。
国家广电总局电视剧司司长冯胜勇总结,《归队》的成功为行业提供了三大启示:一是实现了从“明星驱动”向“剧本为王”的创作转型;二是真正做到了“创作者所思”与“观众所盼”的有机统一;三是践行了“深入生活、扎根人民”的创作铁律,为主旋律影视树立了新范式。
北京市广电局局长王杰群评价,《归队》不仅绘就了一幅白山黑水间的英雄画卷,更奏响了一曲理想信念高于天的时代强音。她期待以此为契机,激励更多文艺工作者深耕现实、勇攀高峰。总制片人黄杰透露,该剧已在海外多个平台上线,反响热烈,实现了中国故事的有效国际传播。而幕后推手茅熠则强调,团队为追求真实,遍阅史料、请教专家,力求每一帧画面都经得起历史审视。
中广联合会副会长高长力盛赞《归队》验证了主题性创作的巨大潜力,呼吁未来有更多创作者投身这片沃土,在深度与广度上持续开拓,让英雄的记忆永不褪色。
